Mes: junio 2010
El arte románico
EL ARTE ROMANICO
El Arte románico fue un estilo predominante en Europa en los siglos XI, XII y parte del XIII. El románico supone el arte cristiano, agrupando las diferentes opciones que se habían utilizado en la temprana Edad Media (romana, prerrománica, bizantina, germánica y árabe) y consiguiendo formular un lenguaje específico y coherente aplicado a todas las manifestaciones artísticas. No fue producto de una sola nacionalidad o región, sino que surgió de manera paulatina y casi simultánea en Italia, Francia, Alemania y España. En cada uno de estos países surgió con características propias, aunque con suficiente unidad como para ser considerado el primer estilo internacional, con un ámbito europeo.
Tradicionalmente se atribuyen una serie de características generales al estilo románico: solidez de la construcción, gran anchura de muros para poder resistir las fuerza y tensiones de la estructura, uso del arco de medio punto y bóveda de medio cañón, escasez de vanos, tendencia a la horizontalidad frente a la verticalidad del gótico (aunque esto es bastante cuestionable). Lo más atrayente de este arte es sin duda la combinación de formas arquitectónicas de un gran equilibrio y elegancia, dada su sencillez, sentido de la simetría y el orden y la utilización de escultura de una extraña belleza, muy alejada de los cánones clásicos. Esta escultura es empleada para transmitir mensajes catequéticos y simbólicos a los feligreses que podían «leer» en la piedra las enseñanzas de las Sagradas Escrituras.
• LA PINTURA ROMÁNICA
El estilo románico propiamente dicho conserva alguna tradición romana aunque muy degenerada y participa más o menos de las influencias bizantinas y de las septentrionales.
Se caracteriza la pintura románica por el escaso estudio de la naturaleza que revelan sus figuras, por la seriedad y uniformidad de los rostros en la forma humana, por la simétrica plegadura de los paños, por las violentas actitudes que se dan a los personajes al representar una escena y el rígido hieratismo cuando las figuras no han de expresar acciones, por sus contornos demasiado firmes o acentuados y, en fin, por la falta de perspectiva que ofrece la composición en conjunto .Los procedimientos generalmente seguidos fueron el temple y el fresco para cuadros y decoraciones murales, el temple y la aguada en la pintura sobre tabla y la aguada o acuarela (en éstas y en las tablas con aplicaciones de oro) para las iluminaciones de códices. En la pintura sobre tabla era bastante común el recubrir la superficie con un lienzo pegado a la misma sobre el cual se aplicaban algunas manos de fina escayola y se trazaban en ésta para fondo del cuadro ciertos surcos o rayitas e incluso dibujos en relieve y luego se pintaban las figuras que en muchos puntos aparecen también con resalto.
Los motivos más comunes en la pintura románica eran estos:
‣Pantocrátor:
Con el término pantocrátor se designa la imagen con que se representa al Todopoderoso, Padre e Hijo, es decir, Creador y Redentor. La figura, siempre mayestática, muestra a una u otra persona divina en similar actitud: con la mano diestra levantada para impartir la bendición y teniendo en la izquierda los Evangelios o las Sagradas Escrituras. En ocasiones, se representa sólo el busto; otras veces, la figura completa entronizada que, cuando se trata del Padre, sostiene en sus rodillas a Cristo hijo.
‣Tetramorfos:
Un tetramorfos es una representación iconográfica compuesta por cuatro elementos. La más extendida de éstas es cristiana, cuya tradición se remonta al Antiguo Testamento, cuando el profeta Ezequiel describió en una de sus visiones cuatro criaturas que, de frente, tenían rostro humano y, de espaldas, tenían rostro animal.
‣Juicio final
El Juicio Final o Día del Juicio Final, es la denominación religiosa del fin del mundo, en el cual toda la humanidad será juzgada por sus actos.
En las creencias cristianas, es el día en que Dios juzgará a todos los seres vivos y creará la nueva tierra según Apocalipsis, la cual será gobernada por el mismo Dios desde la Nueva Jerusalén.
‣La Virgen María:
María es el nombre que se usa en los evangelios para referirse a la madre de Jesús de Nazaret. Para los cristianos católicos, ortodoxos, anglicanos y otros grupos cristianos orientales, son más usadas las expresiones «Santísima Virgen María», «Virgen María» y «Madre de Dios». En el Islam se usa el nombre árabe Maryam.
•LA ESCULTURA DEL ARTE ROMÁNICO:
La escultura románica está profundamente ligada a la Iglesia. Estas pinturas sirven para crear una determinada atmósfera en las iglesias.
La escultura en piedra depende de la arquitectura , teniéndose que adaptar a la superficie a cubrir. Los escultores románicos deben adaptar sus figuras a las proporciones del templo por lo que la escultura adquiere monumentalidad. Gracias a esta adaptación, podemos hablar también de su función pedagógica ya que su objetivo es enseñar a los fieles el camino de la salvación y por ello aparecen en los relieves románicos numerosas figuras identificadas con el pecado.
La escultura románica representa la reacción más completa frente al naturalismo clásico. Las figuras tienen una tremenda espiritualidad y la anatomía queda relegada a un segundo plano ya que los ropajes dominan al cuerpo.
A pesar de esto, el estilo alcanzará una significativa evolución que llegará al naturalismo gótico.
Las esculturas de arte románico se concentran principalmente en capiteles y fachadas. Como todas las figuras representadas tienen que adaptarse al espacio que tienen que ocupar, se observan figuras plegadas, que se tuercen , se estiran o se reducen en función del espacio.
•LA MÚSICA EN EL ARTE ROMÁNICO:
La música en el periodo románico está estrechamente relacionada con el arte y las costumbres de la sociedad de esta época, siendo por tanto, en su mayor parte religiosa. Se encuentra unida a la liturgia de la Iglesia católica y simbólicamente sirve como puente de unión entre los fieles y Dios.
La música más representativa entre los siglos XI y XIII es el Canto Gregoriano o canto llano, mezcla de diferentes culturas musicales. Destaca entre las obras religiosas más sobresalientes, el Codex Calixtinus o Liber Sancti Iacobi (siglo XII) que contiene la colección más importante de piezas musicales relacionadas con el Camino de Santiago (ceremonial litúrgico completo para la festividad de Santiago). Está escrito en latín, aunque hay algunas exclamaciones en lengua vernácula.
También en estos siglos existe una música profana, cuyos representantes son los Juglares y los Trovadores. Los juglares narraban gestas de caballeros y de héroes. Se acompañaban de instrumentos musicales como flautas y tamboriles, realizando su trabajo en calles y plazas de las ciudades y pueblos; siempre fuera de los templos, ya que la poderosa Iglesia Católica consideraba a sus obras derivadas del paganismo romano, y por ello fueron incluso perseguidos. Con todo esto, no es de extrañar que no existiese documentación anterior a 1150 de esta música popular.
Aún así, se tiene conocimiento en España de un famoso juglar vigués llamado Martín Codax, de principios del siglo XIII, que escribió en lengua galaico-portuguesa una colección de 7 canciones (Cantigas de Amigo), de las cuales 6 llevan música y que está considerado como el único ejemplar, en Europa, compuesto de canciones de amor dichas por la enamorada. El Pergamino Vindel donde están escritas estas canciones, se conserva en la Morgan Library de Nueva York.
• LA ARQUITECTURA DEL ARTE ROMÁNICO:
Desde el punto de vista exclusivamente arquitectónico el románico fue un esfuerzo continuo en construir templos perdurables con la mayor grandeza posible pero evitando su posible destrucción. En este empeño la arquitectura románica siguió un proceso evolutivo continuo de perfeccionamiento y de resolución de problemas tectónicos en busca de la altura y la luz.
Para ello el material empleado debía ser piedra fundamentalmente, aunque no se renunció a otro materiales como luego veremos. Otra condición ideal era que el templo debía estar abovedado. Esto era por dos razones: la primera, por dar mayor relevancia simbólica al edificio y otra, más práctica, para evitar los incendios que los techos de madera sufrían con cierta frecuencia.
Estos deseos llevaron a los arquitectos románicos a construir sus iglesias con grandes muros macizos de piedra que pudieran soportar los enormes pesos de las bóvedas. Los vanos, aunque deseados por el simbolismo de la luz, fueron practicados de manera más escasa que en el gótico -vanos estrechos y saeteras- pues suponían frecuentemente menoscabo de la resistencia de los muros. Como consecuencia secundaria, el interior de los templos románicos se envuelven en una tamizada luz que invita al recogimiento.
El sistema de empujes y contrarrestos de las bóvedas -mediante columnas, pilares, contrafuertes, otras bóvedas, etc.- se convirtió en el principal problema ingenieril a resolver y que no siempre se hizo con acierto, como sabemos por innumerables derrumbamientos producidos en diferentes épocas.
•LITERATURA DEL ARTE ROMÁNICO:
El latín es la lengua más conocida entre las «lenguas muertas» y debe el nombre a la antigua comarca del Lacio y fue adoptada posteriormente por los fundadores de Roma con aproximaciones de otros idiomas como el griego, el umbrío, el osco y el etrusco y con aportaciones de algunos dialectos que han concurrido a la formación de la lengua latina como el pelasgo o el céltico; hay que lamentar la pérdida del libro de los Orígenes de Roma, de Catón, que hubiera ayudado a esclarecer sobre la cuestión de la primitiva composición del latín. El monumento más antiguo que se conserva del latín es un canto o himno que los hermanos arvales, colegio de sacerdotes romanos, recitaban en su fiesta anual y que fue descubierto en el año 1777, grabado en una piedra, acompañada de los estatutos del colegio.
El latín se usó en el Imperio Romano y, tras la partición del mismo, en el Imperio Romano de Occidente, hasta su disolución.
Una vez definidos como conceptos la lengua latina y el Imperio Romano hay que decir que la literatura romana es fundamentalmente literatura latina, aunque también incluye algunos autores romanos que escribieron en griego.[1] Sin embargo, hay mucha literatura latina escrita después del final del imperio romano en occidente que ya no es literatura romana, evidentemente.
Francisco Ferreira
2º de Bachillerato
curso (2009-2010)
IES Bajo Guadalquivir; LEBRIJA (Sevilla)
Presentación: «Hermandad Ntra. Sra. del Castillo»
Ermita Ntra. Sra. del Castillo
Hermandad Ntra. Sra. del Castillo
Trabajo realizado por Mª del Castillo García Romero, de 2º de Bachillerato, curso 2009-2010
INFORMACIÓN DE LA HERMANDAD
Todo comenzó hace siglos, cuando “….fue hallada al pié de un arrayán y traída con toda veneración y colocada en la capilla mayor…/…es el patrocinio y refugio de esta villa, en donde todos, no sólo los naturales, sino de otros lugares, y aún extranjeros, hayan consuelo y asilo en todas sus necesidades”. (párrafo extraído de “La Patria de Lebrija” del historiador lebrijano D. José Bellido Ahumada.)
Encontramos noticia por primera vez en una relación de las misas que se dijeron el año de 1641; dos años después la Virgen del Castillo era considerada como Patrona de Lebrija, acordándose, así celebrar en su honor la festividad del Dulce Nombre de María por orden del rey.
A inicios de siglo XVII, ya empezó nuestra imagen a procesionar con el entonces nombrado Cristo de las Cinco Llagas, ahora llamado el cortejo del Santo Entierro; hasta 1771, cuando Ntro. Padre Jesús Atado a la Columna se incorpora al cortejo de Nuestra Señora.
A la Virgen del Castillo se le atribuyen numerosos milagros como su intercesión en el cataclismo sufrido en Lisboa en 1775.
A mediados del siglo XIX, la hermandad renovó sus reglas y obtuvo la autorización para recogerse el cortejo la madrugada del Jueves Santo que sus devotos penitentes pudieran seguir a los titulares con el rostro cubierto, ya habiendo creído y defendido el Misterio de la Inmaculada Concepción.
Un siglo después, se conmemora el bicentenario de la Virgen del Castillo como Patrona de Lebrija, en el que el ayuntamiento de nuestra ciudad convoca un pleno extraordinario para ratificar y aclamar el nombramiento de Nuestra Señora en su Patronazgo.
La Hermandad del Castillo, tiene el honor, además de contar con la talla mariana más antigua de Lebrija,una obra escultórica, históricamente interesante, de ser considerada como la primera Cofradía de la ciudad y, posiblemente de España, en formar cuadrillas de Hermanos Costaleros.
En 2006, tuvo lugar el acto conmemorativo del 250 aniversario del Patronazgo de la Virgen del Castillo respecto de la ciudad de Lebrija, oficiado por el Cardenal Arzobispo de Sevilla, quien pretende actualmente coronar a Nuestra Señora, hecho que la Hermandad está tramitando en honor de la Virgen del Castillo.
IMAGEN DE LA VIRGEN DEL CASTILLO
Talla original de finales del siglo XIII o principios del XIV.
Aunque hoy día puede ser vestida gracias a la ampliación de su cuerpo mediante la incrustación de un pequeño candelero, originalmente fue concebida como imagen de talla completa estofada y policromada. Su primitiva factura hubo de ser alterada en el transcurso de los siglos del barroco para poder ser vestida y adornada ricamente.
Jesús y la sociedad de su tiempo
Jesús y la sociedad de su tiempo
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PALESTINA EN TIEMPOS DE JESÚS
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Palestina en tiempos de Jesús
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PALESTINA EN TIEMPOS DE JESÚS
Consultar en Google “Palestina en tiempos de Jesús” y “Jesús y la sociedad de su tiempo”
y contestar a las siguientes cuestiones.
A)
1.- ¿Cómo quedó dividida administrativamente Palestina, después de ser conquistada por Roma?
2.- Dibuja un mapa de Palestina en el que se reflejen estas administraciones
3.- Obligaciones de los palestinos para con el poder de Roma
4.- Beneficios que obtuvo Palestina de Roma
5.-¿ Quién era Poncio Pilato? ¿Cuántos años duró su reinado?
6.- Funciones que tenía Poncio Pilato
7.-¿Qué poderes tenía el Sanedrín?
8.- ¿Cuántos miembros tenía el Sanedrín?
9.- Diferentes clases sociales a las que pertenece el Sanedrín
10.- ¿Quién es el presidente del Sanedrín?
Dibujar un mapa del Imperio romano en tiempos de Jesús
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B) «GRUPOS SOCIO-RELIGIOSOS EN TIEMPOS DE JESÚS»
1.- ¿Quién era el sumo sacerdote?
2.- ¿Quiénes eran los sacerdotes?
3.- ¿Quiénes eran los fariseos?
4.- ¿Quiénes eran los saduceos?
5.- ¿Quiénes eran los escribas?
6.- ¿Quiénes eran los zelotas ( o celotes)
7.- ¿Quiénes eran los esenios?
8.- ¿Quiénes eran los Helenistas?
9.- Quiénes eran los marginados?
10.- ¿Qué papal tiene la mujer en la sociedad en Palestina?
11 Otros grupos
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C)
1.-¿Quiénes constituían la clase alta en Palestina?
2.- ¿¿Quiénes constituían la clase media?
3.- ¿Quiénes constituían la clase baja?
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